Visita lliure en grup a l’exposició «El culte a la bellesa»

L'exposició examina l’evolució del concepte de bellesa al llarg de la història i explora les múltiples dimensions filosòfiques, culturals, artístiques i científiques que l’envolten.

Els ideals de bellesa han existit en totes les èpoques i cultures. Malgrat la seva naturalesa evolutiva, tendim a creure en el mite d’una jerarquia eterna de la bellesa. Les nocions d’atractiu físic van canviant, però la nostra persecució de la bellesa es manté constant. Aconseguir i mantenir aquests estàndards condueix, de vegades, a una mena de culte. Els filòsofs han procurat definir el concepte de bellesa, els artistes han tractat de captar-la, mentre els científics innoven constantment per assolir-la.

Tot i que aquestes definicions no són universals, la nostra connexió emocional amb la bellesa és compartida. Genera sentiments que van del desig al rebuig, del dolor al plaer, de l’èxtasi a la cobdícia. La nostra relació interior amb la bellesa és part intrínseca i essencial de la nostra vida, en connexió directa amb la nostra sensació de salut i benestar.

«El culte a la bellesa» és una invitació a explorar i enriquir la nostra percepció de la bellesa més enllà de la relació binària de bonic o lleig, natural o artificial, físic o digital. És un espai que s’obre a la coexistència de contraris, on la bellesa es revela tant en els extrems com en tot el que queda entremig.

Centrant-se en la tensió entre norma i transgressió, l'exposició planteja i celebra què significa la bellesa per a diferents comunitats, en particular per a aquelles que no han tingut accés a la representació i que, per tant, han quedat apartades del cànon.

En lloc de traçar una cronologia de la bellesa, l’exposició aplega objectes històrics, documents, obres d’art i instal·lacions contemporànies per posar en diàleg la moralitat, l’estatus, la salut, l’edat, el gènere i la raça. Investiga com, per mitjà de la societat, la política, la religió i la medicina, s’han construït els ideals de bellesa al llarg del temps i a través de les cultures, i, més concretament, com ha tingut lloc en el nostre context.

L’exposició presenta, entre d’altres, obres de: William Hogarth, Angelica Dass, Laura Aguilar, Juno Calypso, Zed Nelson, Shirin Fathi, Narcissister, Ismael Smith, Isidre Nonell, Josep Masana, Colita, Sandra Gamarra, Esther Ferrer, Regina José Galindo, Maria Alcaide, Colectivo Ayllu, Lorenza Böttner, Marina Vargas, Arvida Byström, Harriet Davey o Renaissance Goo x Baum & Leahy.

Una nova adaptació basada en l’exposició comissariada per Janice Li, i presentada a la Wellcome Collection de Londres el 2023.

Comissariat

• Janice Li
• blanca arias
• Júlia Llull Sanz