
Sota el títol "Relat de vida i dramatúrgies del real", es proposa una aproximació a les dramatúrgies documentals emprades en contextos artístic-comunitaris. Les dues sessions pedagògiques es prepararan de manera col·laborada amb l´alumnat de l´assignatura optativa “El teatre com a motor de canvi: teatre aplicat” i proposen un treball escènic basat en la dansa social, la performance i la creació de dramatúrgies escèniques col·lectives a través del relat de vida. L´objectiu és practicar les dramatúrgies del real (no mimètiques) fonamentades en la interacció dels diferents llenguatges que conformen la realització escènica: moviment, paraula, objectes escènics, espai sonor, llum, vídeo-projecció, etc...
17/09_ Sessió 1. Principis d'intervenció artística a través de la dansa social. Pràctiques per identificar la capacitat expressiva del propi cos i exercitar la relació amb l'espai i amb els altres. A càrrec de Montserrat Iranzo i Domingo. Adreçada només a els/les referents i/o educadors/es del grup social.
18/09_ Sessió 2. La construcció del relat de vida i l’ordenació dramatúrgica dels testimonis. En aquesta sessió es donen eines per a incentivar la creació-composició del relat de vida i seleccionar-ne el contingut per tal de generar dramatúrgies significants que, des del relat individual, generin una narració de rellevància col·lectiva i abast polític. A càrrec de Marta Galán Sala.
25/09_ Sessió 3. Proposta d’ordenació dramatúrgica dels textos, les imatges, les accions a través de narratives visuals i plàstiques multi-significants, fragmentaries i acumulatives. A càrrec de Marta Galán Sala.
Nombre de persones: 12 màxim.
CV MARTA GALÁN SALA.
Marta Galán Sala és autora i directora de textos per a l’escena des de 1999, artista-educadora i gestora cultural. Actualment és docent a l’especialitat de Direcció i Dramatúrgia a l’Escola Superior d’Art Dramàtic (ESAD) de l’Institut del Teatre, on també és responsable de l’àrea transversal IT Acció Social i Comunitària. Des de 2024 dirigeix i coordina el programa de mediació artística Reverberacions IT Teatre Lliure. Ha estat docent a l’especialitat de Direcció i Dramatúrgia del Grau Superior d’Arts Escèniques de l’escola Eòlia (2019-2022) i ha impartit seminaris puntuals al Grau Superior d’Arts Escèniques de l’ERAM (Girona), l´Escola Massana (Bcn), la Facultat de Belles Arts -UB (Bcn), el Postgrau d’Arts Escèniques i Acció Social i el postgrau d’Arts Escèniques i Educació, ambdós de l’Institut del Teatre (Bcn). Entre 1999 i 2008, en primer lloc amb la cia. LaVuelta i després amb l´artista, músic i performer Santiago Maravilla i la il·luminadora Ana Rovira, dirigeix i produeix projectes independents de creació col·lectiva i postdramàtica que es presenten a diferents teatres i festivals nacionals i internacionals. Entre 2007 i 2009 presideix l’extinta Associació d’Artistes Escènics (AAE), que dialoga amb les institucions del país per tal que les arts escèniques performatives i post-dramàtiques es considerin part constitutiva i legítima de l’escena catalana.
Des del 2009 dirigeix projectes on les arts escèniques són eines pel desenvolupament cultural comunitari i/o la transformació social. Destaquem la direcció artística del Projecte Artístic Comunitari de l’Antic Teatre amb veïns i veïnes de més de 65 anys (2016-2024), el projecte Akana (Festival Grec, Sala Ovidi Montllor, 2018) amb nens i joves gitanos i gitanes del barri de La Mina, l’espectacle El diners, el desig, el drets (La Planeta, 2019), una peça de teatre-document sobre la gestació subrogada o el projecte en residència al Teatre Lliure, Forasters vindran... (2021), una recerca documental i comunitària que posa en relació un grup de joves menors no acompanyats amb un grup de persones protagonistes de la migració dels anys 50 i 60 a Barcelona. Durant dos anys consecutius i en col·laboració amb Montserrat Iranzo i Domingo, Pau de Nut i Nicolás Spinosa ha dirigit les intervencions artisticocomunitàries amb veïns i veïnes de +65 al poble de Santa Bárbara (Montsià) en el marc del Festival Rihihiu: Xalar (2023) i Al risc, al risc! (2024).
Els seus textos han estat adaptats o dirigits per altres directors/es, com és el cas de Conillet (2015), amb direcció de Marc Martínez, Accions de Resistència (2018), en codirecció amb Susanna Barranco o el monòleg breu Crazy Hollidays, amb direcció de Carol López, en el marc del projecte solidari De Damasc a Idomeni (Teatre Lliure, 2019). Ha participat en diferents projectes coreogràfics com a assistent de dramatúrgia (Sol Picó, Roser López Espinosa o Inés Boza), i, entre 2012-2015, col·labora amb el MACBA en el disseny i la facilitació de diferents programes educatius sobre l’art d’acció i la performance adreçats a joves i a famílies.
És Llicenciada en Filologia Hispànica (UAB, 1996), beca d’investigació amb el Grup de Recerca d’Estudis de l’Exili Literari (UAB, 1996), Certificat d’Aptitud Pedagògica (CAP, 1996), Postgrau en Edició (IDEC, Universitat Pompeu Fabra, 1999), Diploma de Suficiència investigadora (DEA) en Arts Escèniques (Institut del Teatre i UAB, Barcelona, 2003) i Màster en Gestió Cultural (UOC, 2012).
Publicacions:
Text de Estamos un poco perplejos (2002) a la sèrie En Cartel, RE&MA 12, S.L , edició a càrrec de Francesc Foguet.
Textos de Lola (2003) Machos (2005) El Perro (2005) i Transilvània 187, in memoriam (2004) al volum Éticas del cuerpo (ed. Fundamentos, 2006), edició a càrrec de l’Óscar Cornago.
Deixar de prendre 4 pastilles, 10 anys de projecte artístic comunitari de l’Antic Teatre amb veïns i veïnes de +65 anys dels barris de Sant Pere, Santa Caterina i La Ribera, amb Neret Edicions (2022)
Dramatúrgies polítiques (2011-2022), arts comunitàries, teatre-document i autoficció. Pròleg d’Ana Prieto Nadal, amb Neret Edicions.
Premis i nominacions:
Nominada al Millor text teatral als Premis de la Crítica per Conillet, amb producció de Bitó, direcció de Marc Martínez i interpretació de Clara Segura (2016)
Beca Ingràvid 2016 per a “A 118 passes de l´art Contemporani”, en col·laboració amb l´escola de Ventalló, Festival Ingràvid (Figueres) i Arts Santa Mònica (Barcelona).
Premi Teatre Autor Express (SGAE) al text Accions de resistència (2018)
Premi BBVA de Teatre per Accions de resistència, amb producció i direcció de Susanna Barranco (2019)
Premi de la Crítica Maria Josep Ragué 2022 al millor projecte amb perspectiva feminista per Projecte Artístic Comunitari de l’Antic Teatre amb veïns i veïnes de +65 del Barri de Sant Pere, Santa Caterina i La Ribera (2022)
Nominada al Premi de la Crítica, categoria Noves Tendències (2021) per Forasters vindran..., dramatúrgia i direcció: Marta Galán Sala, artista resident 20-21 al Teatre Lliure.
Apropa Cultura, encara més a prop!
Selecciona la teva província i gaudeix de la cultura per a tothom